Repenser pour se réinventer. C’est le pari relevé par Maison&Objet en septembre dernier. Entièrement revisité, le salon a proposé un format inédit, pensé pour mieux répondre aux attentes actuelles du marché. S’il a pu dérouter certains visiteurs, le bilan de cette édition démontre le bien-fondé de la nouvelle stratégie de la Safi. Une transformation qui a séduit les professionnels, confirmant la pertinence de cette évolution. Mais si le succès est indéniable, l’événement reste encore en deçà de son plein potentiel. Les bases posées cette année devraient néanmoins lui permettre de retrouver son envergure naturelle dès les prochaines éditions.
L’édition a réuni 2 125 exposants dont 626 nouveaux, venus de 58 pays, et attiré 51 500 visiteurs uniques (38 % d’internationaux). Un succès pour l’organisateur qui qui représente plus de 111 millions d’euros de retombées économiques pour la capitale.
Sous la direction d’Amélie Pichard, l’installation WELCOME HOME a incarné l’esprit d’ouverture et d’expérimentation. Plus de 300 objets-acteurs y composaient un décor vivant, décloisonné et joyeusement indiscipliné.
Maison&Objet : un nouveau format qui amorce une renaissance
En septembre, Maison&Objet a ouvert un nouveau chapitre de son histoire. Entièrement repensé, le salon s’est présenté dans un format inédit, libérant à la fois les espaces et les imaginaires. Pensé comme une résonance entre salon professionnel et parcours urbain à travers la Paris Design Week, il a confirmé sa singularité : être le seul événement au monde à conjuguer une telle complémentarité. Ce repositionnement a rencontré son public et séduit les professionnels, preuve que le pari était juste. Pourtant, malgré ce succès, l’événement reste encore en deçà de son potentiel. Mais tout ce qui a été mis en place lui offre désormais les moyens de retrouver son envergure naturelle.
Au cœur d’un contexte international marqué par des incertitudes économiques et de nouvelles barrières commerciales, Maison&Objet s’est imposé comme plus qu’un salon : un catalyseur de tendances, un révélateur de talents et un acteur engagé dans la transformation des usages. Paris, scène à ciel ouvert, a vibré au rythme de cette créativité décomplexée, accueillant une nouvelle génération de créateurs audacieux, responsables et libres d’explorer de nouveaux récits.
Cette édition a pris des allures de laboratoire d’idées. Les objets y ont été transformés en manifestes vivants, à la croisée du design, de l’artisanat et de la technologie. L’installation d’Amélie Pichard, Welcome Home, a incarné cette volonté de décloisonnement : une maison vivante où trois cents objets hybrides, recyclés ou artisanaux se répondaient comme autant de personnages sur une scène ouverte. Le Design District, pensé par le collectif Hall Haus, a prolongé cette approche prospective, en donnant à voir une vision audacieuse du design contemporain et en accueillant une jeune garde internationale remarquée, notamment allemande avec les Rising Talent Awards. De la sélection Future on Stage aux espaces Factory, la dynamique émergente a trouvé un terrain d’expression privilégié, où jeunes marques et créateurs pouvaient tester, rencontrer et accélérer leur développement.
Parmi les secteurs, Cook & Share s’est imposé comme un rendez-vous clé. Dédié à l’art de la table et réservé à l’édition de septembre, il a dressé une table où le beau et le bon se rencontraient. Dans l’espace Gourmet, créations gourmandes et savoir-faire d’exception se sont conjugués, tandis que l’espace Factory by Émergence a mis en avant une nouvelle génération des arts de la table, soutenue par Francéclat et la Confédération des Arts de la Table. Les Rendez-Vous Cook&Share by la Filière France ont renforcé cette dynamique en favorisant rencontres, tables rondes et conférences autour des nouveaux usages de l’hospitalité.
La parole a également été donnée aux experts, confirmant le rôle du salon comme plateforme de réflexion. Vingt-trois conférences et tables rondes ont rythmé le programme, réunissant figures reconnues et voix nouvelles du design, de l’hôtellerie, du retail ou de la gastronomie. Parmi elles, Thomas Jolly, Elodie Piège, Sebastian Herkner, Vincent Darré ou encore Mory Sacko ont nourri un dialogue inspirant, révélateur de tendances et de visions prospectives.
Autre temps fort, la première remise des Women&Design Innovation Awards a marqué les esprits. Ce prix, qui célèbre les femmes qui réinventent le design avec audace et engagement, a distingué Elaine Yan Ling Ng, fondatrice du Fabrick Lab à Hong Kong, et Sophie Salager, directrice de la Manufacture de Couleuvre. Une reconnaissance qui témoigne de l’importance croissante des initiatives inclusives dans l’industrie.
Pour Philippe Delhomme, président du conseil exécutif de Maison&Objet et Paris Design Week, cette refonte illustre « un signal fort et porteur d’espoir » dans un marché où les professionnels, loin de se montrer frileux, affichent au contraire une volonté offensive et un désir d’investir. Le salon a su, selon lui, « offrir aux distributeurs comme aux prescripteurs l’opportunité de découvrir des offres inédites et de générer de véritables dynamiques business », confirmant sa place de catalyseur international.
Si l’édition a déjà marqué une étape déterminante, c’est en janvier 2026 que l’on mesurera pleinement la portée de ce tournant. Le salon proposera alors un thème inspirant décliné dans sept halls, entre excellence artisanale, installations immersives et scénographies parisiennes au cœur de Maison&Objet In The City. De Hong Kong à Paris, l’écosystème s’étendra désormais bien au-delà des rendez-vous biannuels, grâce aussi à la plateforme digitale MOM qui assure la continuité des échanges et des affaires tout au long de l’année.
Maison&Objet a donc ouvert un nouveau cycle. Le succès de cette édition en témoigne : la mutation est amorcée. Et si le salon n’a pas encore atteint toute sa puissance, il s’est offert l’essentiel : l’élan nécessaire pour renouer avec son envergure internationale et continuer à incarner une vision singulière et globale de la création contemporaine.
Le Design District, incubateur de talents
Le Hall 5A a vibré au rythme du collectif Hall Haus et de 52 marques inspirantes, révélant notamment la nouvelle scène allemande primée aux Rising Talent Awards.
Talents émergents et innovation durable
Le programme Future on Stage a distingué trois jeunes marques – DROBE, YÜSSÉE et HILO – tandis que les espaces Factory ont mis en avant le dynamisme des jeunes éditeurs. En parallèle, les Accor Design Awards ont challengé plus de 100 étudiants autour de la chambre d’hôtel durable.
Tendances culinaires et hospitalité
Avec Cook & Share, l’art de la table et les savoir-faire gastronomiques ont occupé une place centrale. Un espace gourmand qui a souligné la créativité des marques émergentes, soutenues par Francéclat et la Confédération des Arts de la Table.
Talks, inspirations et reconnaissance
23 conférences ont animé cette édition, réunissant créateurs, designers et chefs. Le lancement des Women&Design Innovation Awards a marqué un moment fort, récompensant Elaine Yan Ling Ng et Sophie Salager.
Prochain rendez-vous
Cap sur janvier 2026 (du 14 au 18) pour une nouvelle édition qui célébrera l’art de vivre à la française et l’excellence des savoir-faire, avec Maison&Objet In The City et une programmation inspirante.
Source : Communiqué de presse 2025
